
ЭКСПОНАТ №4307.
ФРАНС ХАЛС «СВАДЕБНЫЙ ПОРТРЕТ ИСААКА МАССА И БЕАТРИКС ВАН ДЕР ЛАЕН» (1622)
Несмотря на расцвет частного портретирования состоятельных голландцев, живописать парочки подобным манером было довольно смело. Общество предпочитало более официальные и сдержанные варианты. Но тут особая ситуация. Во-первых, сам Исаак Масс был человеком сколь успешным, столь и взбалмошным, любителем разного рода экзотики. Чего стоит только то, что свой торговый бизнес он вёл не где-то, а в Московии, прокладывая экономические связи через Архангельск, дебри царских указов и северные пустоши. Во-вторых, Халс был другом Масса, так что они могли позволить себе небольшой творческий эксперимент. Считают, что эдакий стиль «портрет на пикнике» Масс сам предложил автору. Ну и в-третьих, повод-то какой! Женился! И поговаривали даже, что по любви. Как они с женой славно расположились в эдемских садах, не просто влюблённые, но будто настоящие дружбаны.

ЭКСПОНАТ №4306.
ТОМА БОССАР «МЕДИТАЦИЯ 2» (2024)
Сначала главное: ножка – эть! Теперь по делу. Тома Боссар талантливо кавернул Моне, вписав в свою картину одни из его кувшинок. Панорамные полотна Моне выставляются в овальных залах Музея Оранжери в Париже, где, похоже, и происходит действие «Медитации 2». Это не единственная музейная картина Боссара: он часто пишет персонажей, будто сбежавших из обложек журнала «Нью-Йоркер», любующихся классиками. А мы смотрим на них, включаясь в эту магию мета-искусства.

ЭКСПОНАТ №4305.
ЭДВАРД ПОРТИЛЬЕ «ВИЗИТ К МОЛОДОЙ МАТЕРИ» (1900-е)
Бельгийский мастак Эдвард Портилье учился у того же преподавателя, что и Ван Гог, но этот преподаватель был их единственной точкой пересечения, особенно в том, что касается искусства. Портилье со всеми этими модернистскими течениями не заигрывал – только реалистичные жанровые сценки, как в старые добрые. Ну, иногда ещё какой вид на море – но тоже реалистичный.

ЭКСПОНАТ №4304.
ШОН ХОПП «САКРАЛЬНЫЙ ОБРЯД ПЕРЕДАЧИ ТРЕВОГИ ОТ ПОКОЛЕНИЯ К ПОКОЛЕНИЮ» (2020)
55-летний художник Шон Хопп живет в Чикаго. В его послужном списке больше 250 масляных шедевров, а также разные цифровые шедевры, шедевры в жанре «коллаж» и прочие наброски. Хопп прожил достаточно долго, чтобы успеть подметить разные жизненные истины, которые облекает в образы. Сакральный обряд по передачи тревоги абсолютно потрясающий и, к сожалению, довольно точный.

ЭКСПОНАТ №4303.
ФЕЛИКС ВАЛЛОТТОН «В ЛОЖЕ ТЕАТРА» (1909)
Швейцарско-французский (родился в Швейцарии, но потом получил французское гражданство) художник Феликс Валлоттон был очень мультизадачен: он и картины писал, и резьбой по дереву записался, и роман написал. Современники Валлоттона ценили, но слегка недоумённо – мол, мол рисует он слишком плоско и безэмоционально. А нам ок: такой как будто Эдвард Хоппер, только не про одиночек, а про пары в неопределенных отношениях. Но вообще не только: у него и пейзажи есть, и даже военные зарисовки.

ЭКСПОНАТ №4302.
ФРЕДЕРИК ЛЕЙТОН «ПЕРСЕЙ И АНДРОМЕДА» (1891)
Ох уж эти красотки в беде! Так приятно живописать их изнеженные тела и пушистые волосы на контрасте с безжизненными скалами и плотоядными монстрами. Андромеда вовсе пострадала невинно. Её чванливая мамаша, Кассиопея, хвасталась налево и направо своей красотой, мол, даже морских нимф она краше (по другой версии красотой не своей, а дочкиной, но всё равно по собственной инициативе). Обиженные нереиды нажаловались отцу, Посейдону. Тот наслал на царство страшное чудище морское. Кассиопея в качестве откупа предоставила собственную дочь — очень ответственно и эмпатично. Андромеде тут бы и пропасть, но мимо ехал с подвига Персей. Вот он как раз только что вонзил стрелу в чудовище — скоро happy end.

ЭКСПОНАТ №4301.
ФРЕДЕРИК УИЛЬЯМ БЁРТОН «МЕЧТАНИЯ» (1863)
Наш мастак был скорее менеджером, чем творцом: его картины в историю не вошли и культовыми не стали, но при этом он 20 лет был директором Национальной галереи в Лондоне и вполне успешно решал всякие там вопросики. Но если всё же говорить о творчестве, то Бёртон писал акварели и следовал типичным прерафаэлитским сюжетам с мечтательными девицами на фоне природы.

ЭКСПОНАТ №4300.
СЮЗАННА МАРТИН «THE DAY I QUIT» (2014)
С точки зрения современной массовой культуры немецкая художница Сюзанна Мартин – настоящая рок-звезда. Секс, наркотики и рок-н-ролл сочатся из каждого ее полотна. Во-первых, все обязательно голые. Во-вторых, практически каждая картина выглядит так, будто нам показывают ее из-под кислоты. И, в-третьих, эти сюжеты! Гиперреалистичные люди, собаки, жабы, надувные шары, игрушки – по мнению Сюзанны, так выглядела бы жизнь в раю, не укради Адам с Евой яблоко.

ЭКСПОНАТ №4299.
АРИ ШЕФФЕР «ЛЮБОВЬ НЕБЕСНАЯ И ЛЮБОВЬ ЗЕМНАЯ» (1850)
Шеффер — французский художник, мастер романтизма. Он много писал исторические и литературные сюжеты, выбирая, конечно, эпизоды подраматичнее — чью-нибудь смерть, болезнь или на крайний случай проповедь в бушующем море. Шеффер очень рано стал успешным, уже в 17 он выставлялся в парижском Салоне. Знал, чего хочет публика — накала страстей. Но тут у нас старая добрая аллегория, берущая своё начало ещё из платоновской идеи о формах любви. Любовь небесная слегка осуждающе смотрит на свою приятельницу, а блондиночка просто таки глаза закатывает от ханжества подруги. Но важно что? Держать композицию в балансе.