ЭКСПОНАТ №4390.
СИДНЕЙ НОЛАН «НЕД КЕЛЛИ» (1946)
Как можно догадаться по имени, Нолан — австралийский художник. И считается значительной фигурой австралийского искусства XX века. Его самая знаменитая серия посвящена легендарному Неду Келли. Он был бушрейнджер так сказать, попросту бандит и грабитель. Это его играл милашка Хит Леджер. У Келли была знаменитая броня, которую он надевал на «операции», оставаясь недостежимым для пуль полицейских. Нолан использует для шлема чёрный квадрат, иногда оставляя прорезь для глаз пустой, иногда добавляя безумный взгляд внутрь. Получается нечто среднее между Дон Кихотом и рыцарем абстракции. Нолан, конечно, воссоединяется со своим героем, передавая дух обречённой свободы.
ЭКСПОНАТ №4389.
ДЭВИД ХОКНИ «MA MAISON» (1978)
Если ищете что-нибудь очень летнее в художествах, то Хокни точно пригодится. Яркие цвета, слегка абсурдные странные сюжеты, изломанные пространства — всё наполненное летними вибрациями на максималках. Вот и здесь простой натюрморт превращается в лёгкое празднование праздности бытия. «Ma Maison» можно перевести как «мой дом», хотя в данном случае это название ресторана, даже адрес можно разобрать. Что ж, порадуемся за Хокни. Винишко, кафе, цветы — что пожелать ещё для хорошего лета?
ЭКСПОНАТ №4388.
ДЖОН ФРЕДЕРИК КЕНСЕТТ «ЗАКАТ НАД МОРЕМ» (1872)
Во второй половине 19 века в американской живописи существовал такой жанр, как люминизм – это когда в пейзажах важную роль играли не только, собственно, материальные объекты, но и свет и то, как он преображает действительность. Кенсетт был как раз из таких вот мастаков. Чаще всего он рисовал морские пейзажи в своей любимой Новой Англии, а вот какое у них было настроение – тут как раз свет и решал.
ЭКСПОНАТ №4387.
BACK_OF_CANVAS «БЕСКОНЕЧНАЯ ФАНТАЗИЯ» (2025)
Эта работа беларуского анонимного художника – концептуальное издевательство чистой воды, любо-дорого посмотреть.
– Художник этой работы даже не начинал, – гласит подпись под ценником в $4700. – Поэтому картину он вам не покажет. Ничто не сможет сдержать полёт фантазии, никаких рамок и ограничений.
Кроме, разве что, самой рамы, из которой хихикает перевернутый холст.
ЭКСПОНАТ №4386.
РЕНЕ МАГРИТТ «ФАЛЬШИВОЕ ЗЕРКАЛО» (1928)
Если глаза – это зеркало души, то, в версии Магритта, разве что фальшивые зеркала. Хотя на самом деле, как посмотреть: если лежать на спине на лужайке и смотреть в небо, то именно таким отражение в глазах и будет!
ЭКСПОНАТ №4385.
ЧАРЛЬЗ ДЕМУТ «ТАНЦУЮЩИЕ МАТРОСЫ» (1917)
Направление, к которому себя относил американский мастак Чарльз Демут, называлось прецизионизм – его участники рисовали в основном города, причём в такой манере, что они становились главными действующими лицами картин. Но Демут был не таков и рисовал не только городские пейзажи, но и людей. А поскольку в 1920-х он немало тусил в Нью-Йорке по всяким злачным местам, изображения порой получались соответствующие.
ЭКСПОНАТ №4384.
МАРГАРЕТ ПРЕСТОН «МОСМАНСКИЙ МОСТ» (1927)
Маргарет Престон считается одной из предводительниц австралийского модернизма. Чтобы ей стать, она не просто научилась рисовать, но ещё и съездила в Европу нахвататься там модных веяний, а потом вернулась назад – и начала писать местные пейзажи, натюрморты и сцены из жизни австралийских аборигенов (и стала, кстати, первой белой художницей, кто вообще выбрал для себя такую тему). А ещё она и гравюры делала, и ткани расписывала.
ЭКСПОНАТ №4383.
ЛОРИ ХОГИН «ОДА РОМАНТИЧЕСКОЙ ЛЮБВИ (НАТЮРМОРТ С ПРЕКРАСНЫМИ ПЕРСИКАМИ, КВИРНЫМИ ДЫНЯМИ И ЯРОСТНЫМ ВИНОГРАДОМ)» (2021)
Чикагчанка Лори Хогин отучилась сначала на бакалавра изящных искусств, а потом получила еще и магистра. Художница совместила свое блестящее образование с природным сарказмом и получились аллегорические мутанты: аллигаторы-альбиносы, мрачные обезьяны и агрессивные кролики разных расцветок. Здесь у нас кролик-тигр в окружении прекрасных персиков, квирных дынь (месяц прайда, а вы что думали) и яростного винограда.
ЭКСПОНАТ №4382.
ДОРА КАРРИНГТОН «ИСПАСКИЙ ПЕЙЗАЖ С ГОРАМИ» (1924)
Британская мастачка Дора Каррингтон на самом деле просила называть её просто по фамилии – Каррингтон, потому что имя Дора казалось ей пошлым и неприятным. Она в целом слыла эксцентричной особой и картины писала такие же, не вписывавшиеся в тогдашний британский художественный мейнстрим. Чаще всего Каррингтон писала пейзажи с лёгким налётом сюрреализма, но всё-таки без длинноногих слонов или плавящихся часов.